EDITORIAL GCO 5m2i1u

«Amamos la poesía», proyecto de la Real Academia Española y Condé Nast España y Latinoamérica destinado a difundir la poesía española e hispanoamericana a través de las redes sociales. Esta iniciativa pretende servir de estímulo para que otras muchas personas se animen a utilizar las redes sociales y colgar sus propios vídeos, con sus poemas o fragmentos de poemas preferidos. Para ello se ha creado la etiqueta #amamoslapoesía, bajo la cual todos están invitados a participar, con la convicción de que la poesía es una de las expresiones artísticas que mejor se puede adaptar a los nuevos formatos ofrecidos por las redes sociales, gracias a la fuerza de la palabra y a su capacidad para expresar emociones universales. «Soneto XXIII», de Garcilaso de la Vega por Santiago Aón. Dirección: Montserrat Iglesias Productora audiovisual: i-Tek.es Directora de fotografía: Raquel A Palero Técnicos de luces: La Cía de la luz Producción: José Luis Gª Sacristán Estilismo: Cintia Garzón Maquillaje y peluquería: Ángela Blanco

En 1968, el cantante trovador Rodolfo Enrique Cabral Camiñas llegó a Punta del Este con poco más que su guitarra y sus canciones. Después de una noche de borrachera en un bolichón local, Cabral improvisó una canción sobre no pertenecer a ningún lugar en particular. Lo que la audiencia escuchó esa noche se perdió en la madrugada, pero el periodista Jacobo Timerman lo grabó sin que Cabral lo supiera. La canción, titulada "No soy de aquí, ni soy de allá", se convirtió en un fenómeno musical. Con más de 700 versiones en 23 idiomas, se ha convertido en una de las composiciones más versionadas junto con "Mediterráneo" de Serrat.

José Alberto García Gallo (Rancul, La Pampa, 11 de marzo de 1940-Móstoles, Madrid, 4 de abril de 2019), más conocido como Alberto Cortez, fue un cantautor, compositor y poeta argentino nacionalizado español. La canción "No soy de aquí ni soy de allá" de Alberto Cortez es en realidad una composición de su amigo Facundo Cabral. Alberto Cortez fue el primero en registrarla en un disco.

Francisco Díaz Teres, más conocido como Frank (Barcelona, España, 6 de agosto de 1971), fue la ficha azul del grupo Parchís en la década de los ochenta. Participa con su poema titulado VERTE QUE TE QUIERO VERTE en el libro VOCES DE ESPAÑA de la editorial GCO de Sevilla España.

José Monserrate Feliciano García (Lares, Puerto Rico, 10 de septiembre de 1945), conocido artísticamente como José Feliciano, es un cantautor y músico puertorriqueño estadounidense. Está considerado como un virtuoso ejecutante de la guitarra española, y con su voz ha interpretado y publicado más de 600 canciones. Sus ventas de discos se estiman en 50 millones de copias. «¿Qué será?»— es una canción escrita por los autores italianos Jimmy Fontana y Franco Migliacci e interpretada por José Feliciano. Tuvo aún más éxito la versión que Feliciano grabó en español bajo el título ¿Qué será? para España y América Latina. El texto de la canción, que cuenta la tristeza de un hombre que se ha visto obligado a abandonar su pueblo natal (Paese mio che stai sulla collina, disteso come un vecchio addormentato -Pueblo mío que estás sobre la colina, tendido como un viejo dormido-), se ha inspirado en Cortona, una ciudad toscana muy querida por el autor Migliacci, quien pasó allí muchos años de su vida. Fontana, en cambio, se inspiró en Bernalda. Sin embargo, es curioso que la historia relatada se corresponde con la historia personal de José Feliciano, quien nació en el pueblo montañoso de Lares, Puerto Rico, y que se fue a Nueva York con su familia, al igual que muchas otras personas de América Latina, a buscar fortuna en los Estados Unidos. De hecho, la canción en su versión en español es considerada como un "himno a la inmigración" de la población de América.

Canción: No soy de aquí, ni soy de allá Autor: Facundo Cabral [Texto] Me gustan los que se callan y me gustan los que cantan y de tanto andar conmigo me gusta lo que me pasa. Me pasan cosas como esta aunque no tenga importancia andar contándole a todos todas las cosas que pasan. Porque uno no vive solo y lo que a uno le pasa le esta sucediendo al mundo única razón y causa. Pues todito es tan perfecto porque perfecto es Dios que se mueve alguna estrella cuando arranco una flor por eso si hay uno hay dos. Supe del diablo la noche que al hambriento dije no también esa noche supe que el diablo es hijo de Dios. Ando solo por la vida con un tono y dominante modestamente cantor sin pretensión de enseñar porque si el mundo es redondo no sé qué es ir adelante. Andar y andar siempre andando nada más que por andar no vine a explicar al mundo solo vine a tocar. No quiero juzgar al hombre al hombre quiero contar mi condición es la vida y mi camino cantar cantar y contar la vida es mi manera de andar. Un día llegue a Tandil y conocí a un anciano que a falta de inteligencia se le dio por ser muy sabio. Le pregunte por Jesús una noche al lindo viejo y ahí mismo lo conocí cuando me alcanzó un espejo. Yo bailo con mi canción y no con la que me tocan yo no soy la libertad pero sí el que la provoca. Si ya conozco el camino pa' que voy andar al costado si la libertad me gusta pa' que voy a vivir de esclavo. Elegir yo siempre elijo más que por mí, por mi hermano y si he elegido ser águila fue por amor al gusano. Prefiero seguir a pie y no en caballo prestado alguien por una manzana pa' siempre quedó endeudado siempre se llega primero el que va más descargado. El día que yo me muera no habrá que usar la balanza pues pa' velar a un cantor con una milonga alcanza. Doy la cara al enemigo la espalda al buen comentario porque el que acepta un halago empieza a ser dominado el hombre le hace caricias al caballo pa' montarlo. Perdón si me propasé y me puse moralejo nadie puede dar consejos no hay hombre que sea tan viejo. Me pongo el sol al hombro y el mundo es amarillo. Me gusta andar pero no sigo el camino pues lo seguro ya no tiene misterio. Me gusta ir con el verano muy lejos pero volver donde mi madre en invierno y ver los perros que jamás me olvidaron y los caballos y los abrazos que me dan mis hermanos me gusta, me gusta, me gusta... [Letra: No soy de aquí, ni soy de allá] Me gusta el sol, Alicia y las palomas el buen cigarro y la guitarra española saltar paredes y abrir las ventanas y cuando llora un mujer. Me gusta el vino tanto como las flores y los conejos, pero no los tractores el pan casero y la voz de Dolores y el mar mojándome los pies. No soy de aquí, ni soy de allá no tengo edad, ni porvenir y ser feliz es mi color de identidad. Me gusta estar tirado siempre en la arena o en bicicleta perseguir a Manuela o todo el tiempo para ver las estrellas con la María en el trigal. No soy de aquí, ni soy de allá no tengo edad, ni porvenir y ser feliz es mi color de identidad.

Marie Peralta recita su poema titulado ACÉRCATE - para los fans del podcast.

Ambrose Gwinnett Bierce dedicó buena parte de su carrera literaria al periodismo satírico, así como a escribir relatos de terror que le aseguraron un lugar destacado en la historia de la literatura norteamericana como un consumado maestro del humor negro. El programa Historias dramatizó uno de esos relatos, titulado: El dedo corazón del pie derecho, publicado en 1890 y un año después en la colección cuentos de soldados y civiles. Ambrose Bierce se inspiró en una noticia de primera plana del periódico The Examiner. En el libro un hombre llamado Manton asesina horriblemente a su esposa y sus dos hijos, la primera de las cuales carecía del dedo medio del pie derecho. Diez años después regresa muy alterado al lugar del crimen; y siendo misteriosamente reconocido, es provocado a batirse a duelo con navaja en la oscuridad de la casa abandonada donde tuvo lugar el crimen.

María Cisneros recita su poema titulado Ave Fenix para los fans del podcast. En breve publicara con editorial GCO de Sevilla, España dentro del poemario titulado VERSOS Y NADA MAS.

Yanina Garcia recita su poema titulado Gracias para los Fans del podcast.😍😘 Un gran talento por descubrir...

Sofia Villa recita su poema en especial para los fans de nuestro podcast.😍

La "Canción del Jinete" de Federico García Lorca fue publicada por primera vez como parte de su libro "Canciones" (1921-1924) en 1927, concretamente como suplemento de la revista Litoral. Sin embargo, el poema en sí fue escrito en 1921. "Canción del Jinete", de Federico García Lorca, es un poema de corta extensión que explora la muerte y la tragedia de un bandolero andaluz. Federico García Lorca (Fuente Vaqueros, Granada, 5 de junio de 1898-camino de Víznar a Alfacar, Granada, 18 de agosto de 1936) fue un poeta, dramaturgo y prosista español. Adscrito a la generación del 27, fue el poeta de mayor influencia y popularidad de la literatura española del siglo XX y como dramaturgo se le considera una de las cimas del teatro español del siglo XX. Fue asesinado por el bando sublevado un mes después del golpe de Estado que provocó el inicio de la guerra civil española. Víctor Clavijo Cobos (Algeciras, Cádiz, 28 de septiembre de 1973) es un actor y fotógrafo español. Ha ganado el Premio de la Unión de Actores en seis ocasiones, por su trabajo en televisión, cine y teatro. También el Premio Ondas Globales del Podcast Mejor Actor 2024, por Recursos Humanos.

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Narciso Ibáñez Menta (Sama de Langreo, Asturias, 25 de agosto de 1912-Madrid, 15 de mayo de 2004). Fue un actor y director teatral español. Es reconocido en la ficción de terror en países de habla hispana como Argentina, Uruguay y España. En 1933, en Buenos Aires, se inició en el género de terror que le iba a dar la fama, con una adaptación teatral de Doctor Jekyll y Mr. Hyde, seguida de una puesta en escena de El fantasma de la ópera. En Argentina protagonizó diecisiete películas, entre ellas El que recibe las bofetadas (1947), dirigida por Boris H. Hardy, y protagonizada junto a su cuñado Juan Serrador. En este país se transformaría en una leyenda del género de terror: actuó en películas como Una luz en la Ventana (1942), La bestia debe morir (1952), junto a Nathán Pinzón, además de Obras maestras del terror (1960). Dirigió varias obras y trabajó también como guionista de radio y televisión. Uno de sus mayores éxitos en TV fue El hombre que volvió de la muerte (1969). Gran irador de Lon Chaney, aprendió a maquillarse de la misma manera, creando caracterizaciones en las que apenas era reconocible, como cuando interpretó a Elmer Van Hess, el protagonista de la serie televisiva argentina. El hombre que volvió de la muerte, aunque ya había hecho cosas similares para el cine. Es el Padre de Narciso Ibáñez Serrador, actor, dramaturgo y director de programas de televisión, con quien colaboró en numerosas ocasiones. Comenzó su labor en Estudio 3 de TVE, interpretando distintas obras, siendo algunas de las más importantes: El hombre y la bestia y El asfalto; aunque la popularidad le vino de la serie Historias para no dormir, dirigida por su hijo, fama que confirmaría después con ¿Es usted el asesino? dirigida por él mismo. Además, realizó obras de teatro universal en el ciclo Estudio 1 de TVE.

Marcial Antonio Lafuente Estefanía (Toledo, 13 de junio de 1903[1]​- Madrid, 7 de agosto de 1984). ​Fue un popular escritor español de unas dos mil seiscientas novelas del Oeste, considerado el máximo representante de dicho género en español. Además de publicar como Marcial Lafuente Estefanía acotado en ocasiones M. L. Estefanía, utilizó seudónimos como Tony Spring, Arizona, Dan Lewis o Dan Luce, y para firmar novelas rosas María Luisa Beorlegui y Cecilia de Iraluce. Las novelas publicadas bajo su nombre han sido escritas, o bien por él, o bien por sus hijos, Francisco o Federico Lafuente Beorlegui, o por su nieto Francisco Lafuente Camafreita, por lo que es posible encontrar novelas "inéditas" de Marcial Lafuente Estefanía.

Vicente Aleixandre y Merlo. (Sevilla, 26 de abril de 1898-Madrid, 14 de diciembre de 1984). Poeta perteneciente a la Generación del 27, recibe el Premio Nobel de Literatura en el año 1977. Aleixandre, nacido en Sevilla en 1898, fue un destacado miembro de la Generación del 27. Su obra poética abarcó temas como el amor, la vida, la muerte y la sociedad, con un lenguaje innovador y a veces surrealista. El Premio Nobel de Literatura fue un reconocimiento tanto a su obra individual como a la importancia de la Generación del 27 en la literatura española. Además del Premio Nobel, Aleixandre recibió otros reconocimientos como el Premio Nacional de Literatura (España, 1933) y el Premio de la Crítica Española (1963 y 1969).

250 AÑOS DE ANTONIO MANCHADO (1989) En 1989 se conmemoraban 50 años de la muerte del poeta Antonio Machado Ruiz (Sevilla, 26 de julio de 1875 – Colliure, 22 de febrero de 1939). El ojo crítico hizo un programa especial en el que se recordaba la impronta de uno de los grandes representantes de la generación del 98.

Pablo Picasso Poesía (1935-1959) en la voz de Víctor Clavijo. RTVE Audiolibros. En el año 1935, Pablo Picasso, tiene 54 años y escribe poemas, casi todos los días. También lo hace durante el año 1936. Luego continuará hasta el año 1959. En el Museo Picasso de París se guardan la mayoría de los más de trescientos cincuenta poemas y tres obras de teatro de su autoría.

El burro flautista (Tomás de Iriarte, de "Fábulas literarias") Esta fabulilla, salga bien o mal, me ha ocurrido ahora por casualidad. Cerca de unos prados que hay en mi lugar, pasaba un borrico por casualidad. Una flauta en ellos halló, que un zagal se dejó olvidada por casualidad. Acercóse a olerla el dicho animal, y dio un resoplido por casualidad. En la flauta el aire se hubo de colar, y sonó la flauta por casualidad. «¡Oh!», dijo el borrico, «¡qué bien sé tocar! ¡y dirán que es mala la música asnal!». Sin reglas del arte, borriquitos hay que una vez aciertan por casualidad. Tomás de Iriarte y Nieves Ravelo (1750-1791) Poeta, fabulista y dramaturgo español, nacido en Puerto de la Cruz de la Oratava (Tenerife) en 1750, y fallecido en Madrid en 1791. En 1771 fue nombrado traductor de la Secretaría de Estado, y, a partir de 1776, fue archivero del Consejo de Guerra. En 1772 trabajó en "El Mercurio" histórico y político, pero su fama literaria le llegó con la publicación, en 1773, de la sátira "Los literatos en cuaresma". En 1782 se publican en Madrid "Fábulas literarias". No son fábulas didácticas a la manera de Esopo, sino un método sofisticado que sirve al autor para atacar a sus enemigos.

Los ojos verdes de Gustavo Adolfo Bécquer (1836 – 1870). Los ojos verdes es uno de los cuentos que provienen del libro Rimas y Leyendas, escrito en 1861 por Gustavo Adolfo Bécquer. Trata sobre los espíritus femeninos de las aguas. La narración está inspirada en las leyendas en torno a la fuentona de Muriel de la Fuente. Rimas y leyendas es obra de Gustavo Adolfo Bécquer y fue editada en 1871 un año después de la muerte del autor. Se publico en dos volúmenes con prólogo de Ramón Rodríguez Correa. Fue sufragada por suscripción popular. En las "Leyendas", Bécquer expone sus teorías sobre la poesía y el amor. Sus Rimas iniciaron la corriente romántica de poesía intimista inspirada en Heinrich Heine y opuesta tanto a la retórica como a la ampulosidad que habían mostrado los poetas románticos anteriores. Gustavo Adolfo Bécquer cuando ya se sentía enfermo al final de su vida, entregó sus versos a su amigo Narciso Campillo. Bécquer ganó la fama póstumamente, con la publicación del libro "Rimas y Leyendas". En ese libro incluyó toda su producción poética. Durante su vida sólo publicó de forma irregular en algunos periódicos, entre ellos los llamados "Museo universal" y "La ilustración de Madrid". Para ganarse la vida trabajaba en el periodismo. La “musa” inspiradora de las rimas de este libro fue Elisa Guillén con la que Bécquer vivió una apasionada historia de amor desde 1858 hasta 1861, cuando ella le dejó. Para olvidar completamente a Elisa, pasó una temporada en el Monasterio de Veruela y poco tiempo después, el 18 de mayo de 1861, se casó con una mujer a la que no amaba, Casta Esteban a quien abandonaría en 1868. De 1861 a 1865 escribió la mayoría de sus leyendas, algunas rimas, crónicas periodísticas, y su obra "Cartas literarias en una mujer".